2014年10月18日，第八届中国曲艺牡丹奖颁奖仪式在南京举行，第三代谐剧掌门人叮当（真名：张旭东）凭借《麻将人生》获牡丹奖·表演奖，这也是曲艺界个人最高奖项。本届中国曲艺牡丹奖报送参评数量达365个，其中92人 参评“表演奖”，最后仅11人获此大奖。

      2008年，叮当接棒沈伐，成为第三代谐剧掌门人。对谐剧的传承有着自己的看法，“不希望有一天谐剧等到即将消失了才开始保护。”叮当是“巴蜀笑星”的中坚力量。
      叮当自我调侃说，“师傅们要求很严格，我是众多师兄弟当中被骂最多的，也是为数不多写过检查的人。但是我真的是对曲艺上瘾了，为了表演我可以坚持。” 如今摘得牡丹奖，也颇有苦尽甘来的意味，“最早我还是在歌厅表演的业余演员，这一路摸爬滚打中我受过无数谩骂、冷眼。现在拿到专业奖项，对得起自己，对得起师傅了。”
      作为第二代四川谐剧掌门，沈伐也为徒弟取得这样的成绩感到高兴。同时沈伐也认为，谐剧是四川很特殊的文化艺术形式，“这次四川谐剧能 够引起中国曲协的重视是对我们四川曲协的肯定和鼓励。说实话，我们这个谐剧的发展现状是比较尴尬的，青黄不接的问题是存在的。叮当这次得奖是我们很好的一个机会，来促进谐剧的发展，所以说我们的这个谐剧文化还是需要传承的。”

 

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按：谐剧演员叮当荣获第八届牡丹奖·表演奖，这是对叮当个人艺术成就的褒奖，也是四川曲艺界的荣誉。叮当的获奖并非孤立存在和一蹴而就，而是有着长久的、滴水穿石般的艺术打磨。在去年举行的《说唱四川·叮当谐剧专场》上，叮当表演或参与表演的《川军·张三娃》、《麻将人生》令观众记忆深刻，引来好评如潮，在演出现场成都锦城艺术宫，甚至出现“黄牛”倒票的情况，四川谐剧巨大的艺术魅力和叮当等四川曲艺明星的号召力可见一斑。本网特推出叮当谐剧专场评论文章，以飨大家。

 
从来就没有忘记 永远也不会离去
——说唱四川·叮当谐剧专场大获成功
邓 风

      “悲剧喜演”是川剧的特色，在流泪中笑，在笑声里哭。悲喜交融、寓悲于喜是它的审美价值所在。谐剧《川军.张三娃》的创作和表演吸收了川剧这种独特的审美特征：俗不伤雅、雅俗共赏，寓庄于谐、含蓄幽默。这是2013年11月20日“叮当谐剧专场”里的一个独特作品。叮当在舞台上用“一人独演，独演一人”传统谐剧表演形式，让观众在笑声中完成了悲剧的审美过程，笑从口出，悲从中来。谐剧在改革中完成了一次新的突围。“必须让观众笑，必须要‘含泪的笑’伴随戏的进程，否则不叫谐剧，不算成功。”这是晚会总编剧、著名曲艺家严西秀和总导演关大兴的创作目标。今天他们与叮当以及四川曲艺人共同抵达这个新的高点。演出结束后，关导、叮当与严西秀喜极而泣。瞬间释放的情绪是对自己最好的安慰和交代，观众的掌声和尖叫是对晚会的肯定，是对谐剧突破的认同和接受。但个中艰辛与欣慰，失败与成功，他们心里最清楚。中国曲协主席姜昆说：“曲艺从它诞生的那一天起，就在不断革自己过去的命。每个曲艺家都应该是革命者。”从这个意义上讲，今晚的演出是在实践这个命题。无疑，成功了！
      11月19日至20日，由中国曲艺家协会、四川省文联、四川省文化厅主办，四川省曲艺家协会、四川省曲艺研究院承办的“说唱四川——叮当谐剧专场” 在成都锦城艺术宫正式演出，演出获得了巨大成功。中国曲协分党组书记、副主席董耀鹏看完演出后说：“演出不仅是叮当的成功，是整个团队的成功，是整个四川曲艺的成功。我们应该感谢这些老一代的曲艺家，感谢叮当的恩师和他后面一个强大的团队。”
      《川军.张三娃》是抗战题材，用谐剧的形式表现宏大主题是谐剧在驾驭重大历史题材上的突破。著名谐剧表演艺术家沈伐说：“最让我感动的是《川军 张三娃》，很有震撼力。总觉得我们谐剧是一个人演出，只能演小人物，只能演小世界，而且那么一个凝重的题材，一个重大的题材，那么一个浩瀚的题材，那么一个悲催的题材，我们谐剧把它完成了。”言语中有对老师王永梭的怀念和感激，有对自己谐剧艺术生涯的追溯和遗憾，但更多的是对谐剧发展的认同和肯定。同样，晚会中的《麻将人生》和《弱势群体》节目，是对谐剧艺术在表演形式上的突破。中国曲协理论委员会主任常祥霖说：“编剧严西秀老师敢冒天下之大不韪，对谐剧观念的理解进行大胆突破。我估计十年前他不敢写这样的东西，现在写是特别成熟，到了一定高度，昨天这台晚会显示出综合实力的一种状态------这是我们曲艺的幸事，如果没有四川曲艺的发展，也就没有中国曲艺的发展，我感到特别兴奋。”这种兴奋是四川曲艺界和观众共有的，谐剧到了需要突破和必须突破的时候了。
      1939年曲艺大师王永梭首创了四川谐剧，随即四川谐剧便成为了四川曲苑中一个新兴的、特色独具的曲种。其特点是采用幽默风趣的四川方言，置严肃的主题于轻松活泼的笑料之中，被誉为“一人上场、满台生辉”。20世纪40年代，王永梭先生继《卖膏药》后，又陆续创作演出了《扒手》、《黄巡官》等20余个谐剧，在国内影响广泛，确立了谐剧在曲艺百花园中的地位。新中国成立后，王永梭又创作演出《在火车上》、《打百分》、《结婚》、《自来水龙头》等新剧目。改革开放以后，谐剧艺术得到极大的普及和发展，创作上以包德宾、严西秀为代表，演出中涌现出沈伐、涂太中、李永玲等一批优秀谐剧演员，创作演出的《这孩子像谁》、《霉不醒》、《我表个态》、《零点七》等，多次走进央视，给全国观众留下了深刻的印象。
      但是，谐剧发展到今天，近八十年来“一人独演”和“独演一人”的“特律”并没有被打破。在新娱乐形式的蓬勃生机面前，曾经有着广泛群众基础的谐剧不断式微，不少谐剧 “轻松愉快”地远离现实，在 “纯搞笑”中慢慢变傻，在“纯娱乐”中越来越轻，观众越走越远。严西秀撰文称：“谐剧不创新就不能发展。创新缺乏思考，会底气不足；创新只停留于思考，会缺少说服力。创新应是思考与实践的比翼齐飞。” 于是，《麻将人生》破“一人独演”。灯光把舞台分割为三个相对独立的空间（首演时为四个，此次演出改编成了三个，我认为更为精炼），每个空间有一个角色在进行纯谐剧的“虚拟交流”。演绎出集一人之多面和多人之一面的人生百态和社会百态。在人物结构和语言结构上都有变化，增加了包袱，也增强了演员相互飚戏的功夫，看点多了，趣味性大大增强。《弱势群体》破“独演一人”。演员利用一块屏风换装，先后扮演四个不同的角色。每一个角色都是纯谐剧的“虚拟交流”，四个角色之间形成某种“食物链”的关系，完成了“当你把別人当成猎物时，你正在成为别人的猎物”这一主题。针贬了教改、医改、房改“新三座大山”，引起观众的普遍共鸣。叮当很好地完成了编剧的意图，在四个跨度极大的角色中演绎出他们的共性，谐剧的表演特点没有丢，难度极大。叮当成功了。谐剧终于实现了与编、导、演合一的形式，这是谐剧在大胆学习、借鉴戏曲艺术、舞蹈艺术、话剧艺术等多种艺术形式的基础上，实现的一次飞跃，一次水到渠成的飞跃。
      在次日的研讨会上，姜昆对专场作了肯定，他说“昨天这场演出非常成功，这就说明了我们长期以来坚持的曲艺改革的方向是没有错的，而且我认为，在配合着我们十八届三中全会取得圆满成功的今天，你们搞了这么一场节目，等于给我们四川曲艺界放了一颗卫星，也等于给我们中国曲艺界放了一颗卫星，让我们觉得振奋。我昨天看完也很振奋，你们要坚持这个方向。在这个社会这么浮躁的今天，在有很多地方人气十足、霸气十足的艺术团体面前，你们坚持走正路，树正风，而且宣扬正能量，你们非常不容易，我们看出来你们这里面有“敢”字，有“魄”字，这个“敢”字和“魄”字造就了你们的创新和成功，我挺受感动。”
      实际上，从晚会的质量和内容可以看出，谐剧专场虽以叮当命名，实际上是四川曲艺人的集体力作。记者一直在跟踪晚会的创意策划和进展，了解到从剧本的征集、创作、修改，到节目编排，都倾注了四川曲艺人的一腔热情，主创人员坚持原创，坚持在大胆创新的基础上守住底线，坚持谐剧所具有的战斗力、反应快、对现实的强烈批评意识等不能丢。晚会是四川省曲艺家协会在组织、协调、摸索四川曲艺艺术健康、有序发展上所做的探索，是全体四川曲艺人让曲艺这门老百姓曾经喜闻乐见的艺术形式，重新进入他们文化生活的共同努力，当然，也可以被认为是四川曲艺艺术在不断发展过程中的成果。叮当作为四川观众中知名度较高的喜剧明星、笑星，集创作、演出、主持于一身，他以第三代谐剧传承人的身份扛起了四川谐剧这面大旗。但他同时真诚地表示：“在这台晚会中，他个人只是符号，重点是谐剧的发展。”这种谦逊和低调出自于对谐剧艺术真诚的热爱，也出自于他的两位老师：沈伐和四川散打评书创始人李伯清。晚会上，这两位功成名就的老师，用艺术的手法，进行串场，用戏里的角色意识跟叮当对话，这和我们经常看到的许多上台“卖老”是不一样的。玩笑之间不失调侃，但是是一种跟整个戏进入了演员整体构思的整体艺术行为，这是难能可贵的。姜昆说：“我看到了一个非常好的景象，就是沈伐老师和伯清老师两人共同来扶持一个新人，甘愿给他当配角，甘愿给他当绿叶，在舞台上来突出叮当这样一个新秀，这个风气简直太好了------两位老师在叮当的这个演出当中做串场主持，就这样一个景象，给我们曲艺界树立了新风，这个新风，我觉得要去宣传，我们要去推广。”晚会结束时，两位老师拥着爱徒，沈伐满含热泪，李伯清则不断地用自己的围巾擦拭着叮当的泪水。此情此景，感人至深！
      晚会中，巴蜀笑星林晓东、钟燕萍，谐剧演员冯稚岚、新秀王磊等的串场表演也精彩纷呈，体现出四川谐剧演员的扎实功夫和多面实力。四川省曲艺家协会常务副主席兼秘书长李蓉在谈到叮当专场时表示，策划组织此次专场也是为了鼓励更多具备一定潜质的青年曲艺演员追寻自己的艺术之梦，促进本土曲艺人才脱颖而出。更重要的是，凸显叮当为代表的优秀谐剧演员的引领作用，继承谐剧好传统，创新谐剧新品牌。使谐剧成为四川文化中一张亮丽的名片，对四川曲艺的普及推广、传承创新起到重要作用，促进四川曲艺繁荣发展。
      谐剧，是四川曲艺中的“投枪和匕首”，它只是四川曲艺中的一个曲种。晚会中悠扬的四川清音忆起了许多观众对于众多曲种的集体回忆和向往------
      其实，四川曲艺，群众从来就没有忘记，永远也不会离去！